例如第一個展館的作品是Ron Mueck的黑衣老太婆，Ron Mueck的作品都很大而且超級寫實，第一次看到鐵定會被震懾住，我因為在直島已經看過他的作品所以還好，可是在純白空間裡，他的作品看起來更嚇人，這是地中美術館沒有的感覺，最好玩的是館方的擺設方法，他們利用建築的視覺死角，讓這件巨大作品得走進展場才看得到，幾乎無一例外，每個人都被嚇了一跳，看大家的被嚇到的表情反而比作品更有趣。

還有個作品印象也很深刻，是利用影像變化傳達對時間流逝的恐懼與傷感。現在的電腦科技發達，影像處理已經到了虛實不分的地步，而這類媒體的存在對於現在的人們來說已經是像呼吸般自然的東西。我記得與十多年前我在紐約MoMA看到的影像媒體展完全不同，那時候看過一個展覽是在地下室的小房間有臺電視不斷的播著重複的畫面。那個年代對於「影像媒體」是極度批判的，認為電視是人們疏離的元兇。想想真得很有趣，不過幾年光景，我們看事物的角度竟有如此巨大的改變。

十和田市現代美術館的魔力可不只於此，這裡的作品就像恩田陸在《禁忌的樂園》裡寫過的，不只看得到、摸得到還聞的到！有個展示空間就是如此，展場裡只是幾株參天古木，但一走進房間聞到的是森林的味道、土的味道、樹的味道，而且是那種原始森林的味道，不知道為什麼就感覺恐懼了起來，彷彿那味道帶著點什麼，真得很特別－雖然當時超想迅速離去。

最可怕的是看完所有的展覽，我感覺不是第一次看到這些作品，偏偏櫻花珍說他是第一次（除了黑衣婆婆），可我對每件作品都有似曾相識之感，但想不起來哪看過……只能說大概是《禁忌的樂園》給我的閱讀記憶太強烈了，所以搞不清楚哪些作品是真的看過，哪些作品是在書裡看過。

特別值得一提的是館裡有個地方跟台灣有點關係，那就是禮品部兼小小餐廳，什麼樣的關係呢？這裡的地板是台灣設計師的作品喔！這裡的餐點雖然簡單但十分美味，大片玻璃窗可舒服的享受陽光，是很棒的歇腳處。只是我們拜訪的時候恰好是草間彌生的特展，於是乎享受美食的當下卻一直被草間彌生可怕的呻吟聲與恐怖的紅水玉攻擊－因為這裡不斷播放著這位前衛老太太的影片！

最初的行程裡早有十和田的名字，只是我的「十和田」不是每本東北旅遊書裡都會提到的「十和田湖」而是「十和田市」，因為我沒有想看金光閃閃的辰子像，我的目標是－十和田市現代美術館。

不知道為什麼每次想去的地方都很難找到「滿滿」的資訊，明明十和田湖在每本旅遊書都會出現，我卻連十和田市怎麼去都不知道，還好網路萬能，在十和田市現代美術館的網站上找到了以下的交通方式：「十和田観光電鉄十和田市駅より徒歩20分、タクシー及び十和田観光電鉄バスで5分」或是「八戸駅東口から十和田観光電鉄バスで約1時間「十和田市中央」下車徒歩5分」或是「八戸駅東口から十和田観光電鉄バスで約1時間「十和田市中央」下車徒歩5分」，但就是沒說到從三澤也可以搭上十和田観光電鉄！原本盤算得從三澤搭車回到八戶再搭十和田觀光電鐵，在步出三澤車站時發現一旁竟是十和田観光電鉄站，那驚喜可是言語難以形容。

十和田市現代美術館是西澤立衞設計的，西澤立衞就是和妹島和世一起成立SANAA建築設計事務所的人，2010年SANAA獲得建築界最高榮譽普利茲克獎，這是安藤忠雄也得過的獎項。我倒不是因為西澤立衞得了獎才想看看十和田市現代美術館，而是很久以前偶然在設計雜誌上看到那純白盒子造型的建築，有強烈好奇心，很想知道那樣的建築實際存在感如何，才有此次的旅行。

結果十和田市現代美術館讓我驚艷的不是建築本身，而是館內的設計與常設展覽，這和青森縣立美術館的參觀經驗剛好有點相反，實在很有趣。但也許就是因為建築本身的設計包容性大，所以才可以展現出如此精采的作品。老實說我也不確定到底是哪一個，不過參觀這樣的美術館實在是一大樂事，這也是旅行迷人的地方吧？不斷的前進、不斷的驚奇、不斷挑戰自己的慣性……還有不斷期待更多的超乎自己期待的世界！

木造車站－應該是個沒人聽過的地方吧？

記得要出發前同事問：「emma會去哪些地方？」

「恐山、木造車站、青森縣立美術館、十和田市立現代美術館……」我如此回答。

同事的反應是：「『木造』的車站喔？那很古老囉？很有名嗎？」

「嗯……應該不會啦，好像是新的。只是有個土偶……」

「土偶？什麼是土偶？」

「就是很像外星人的那個啊！」

接下來一連串解釋伴隨而來的必定是沉默或疑惑。大概心裡的OS是：「到底是怎麼找出神奇的地方咧？」唉，這都該感謝旅伴孜孜不誨的提供《宗像教授異考錄》吧！因為書裡恐山與木造車站都出現過啊！

遮光罩土偶是繩文時代的代表性出土文物，造型十足的外星人模樣十分引起注意，這是什麼樣畫時代的考古發現？對日本歷史有什麼改變嗎？土偶出現對木造帶來的什麼變化？老實說我不記得也不清楚！我所有的記憶是《宗像教授異考錄》裡認為這土偶乃是恐山巫女的形象的故事。所以當旅伴說一定要到這裡拍照時，我可是完全同意的。

原本我們的目的只是要拍拍車站的外觀，但是下班回頭車得等一個小時，呆待在車站等待很無聊，於是拿了車站裡置放的地圖，打算來個小小的未知冒險。這是個非常落寞的安靜小鎮，街上幾乎看不到人影。沿著主要大道走（我們兩個超級大路癡還是怕迷路趕不上回頭車），兩旁盡是頹圮廢棄的舊屋，總覺得空氣裡瀰漫的是一層淡淡的哀傷。

我的英文老師沒話找話時總愛問我：「下次要去日本的哪裡？」我的答案forever只有兩個地方：鄉下和海邊！雖說是鄉下，各地的氣氛可是大不同。四國的鄉下純樸輕鬆；京都的鄉下高傲清冷；紀州的鄉下則多了分高貴莊嚴；東北的鄉下呢？我總覺得有種淡淡的悲傷味道。不知道是不是因為被太宰治、宮澤賢治、伊坂幸太郎這些作家影響，還是太陽照射的角度不同？總覺得東北很美，有藍藍的海、綠綠的蘋果樹，但就是悲傷啊！

木造的小小街道旁有許多氣派的舊洋樓，幾家陳舊的吳服店、釀酒場，看得出來也曾經有過風光繁榮的過往，只是幸運之神離開了這個地方，所以那淡淡的、無言的、屬於沒落城鎮的特有空氣逐漸佔據了這裡。

我很喜歡這個謎樣的小鎮，可惜沒有太多時間停留，偶而會想起不知道有沒有機會再拜訪一次，不知道那時候身邊是誰相伴，能不能和我一樣聞到空氣裡的寂寞味道呢？

失望之餘心裡想到的是伊坂幸太郎，在印象裡是一樣年輕的日本作家（伊坂似乎年長幾歲）。因為剛看完伊坂幸太郎的第一部作品《奧杜邦的祈禱》，伊坂那蝴蝶效應般的寫作法比起乙一的無機質惡意似乎更合我拍！

從乙一想起伊坂幸太郎；從《GOTH斷掌事件》連接到《奧杜邦的祈禱》，終點是什麼呢？答案是仙台－伊坂幸太郎居住的城市，《家鴨與野鴨的投幣式置物櫃》的發生地點。重點是什麼呢？牛舌－仙台的特產，《家鴨與野鴨的投幣式置物櫃》不斷出現的主角，伊坂幸太郎式的悲哀。很書呆子法的邏輯，沒辦法，我一直是個書‧呆‧子，而《家鴨與野鴨的投幣式置物櫃》書裡的悲哀真的得親自仙台才能體會！

計劃東北行時，早就決定要在仙台多住幾天。除了是由仙台機場進出外，還有一個原因當然是因為我和旅伴都看了伊坂幸太郎的作品。伊坂作品裡的舞台幾乎都是仙台，他住在這裡，也是東北大學畢業的。尤其看過他的專訪，他曾說仙台的書店裡都有他的書架（不只是他的作品，而是他喜歡的作家也擺一起喔！），這讓旅行時絕對要逛書店洞窟二人組怎麼不心動！

不只是書店還有牛舌，在《家鴨與野鴨的投幣式置物櫃》裡，讀來連牛舌都是悲哀的。不過對我來說東北可真是好地方，不但吃到了海膽、生馬肉，還有現在想起來肚子都好餓的「牛舌」。

仙台到處都可看到牛舌的招牌，連吊飾都是一大堆牛舌，很好笑。我是很疑惑怎麼每天都可以有那麼多牛舌可以賣啦，不過那可不影響我的食慾。我去的是利久－在仙台車站附近的大樓裡，原本我們應該是不會到那麼奇怪的地方覓食的（不過是每本旅遊書都會介紹的名店喔），為了牛舌可要豁出去才行。

利久的生意真得很好，不過不知為何沒有外國人，我們兩個看著菜單上的圖片胡亂點一通。老闆模樣的歐吉桑很好玩，因為我點了山藥泥的麥飯，所以他還特地跑來跟我說怎麼吃。果然是大器的東北人，用的是日文，其實加上動作也不難理解。

仙台的牛舌真不是蓋的，超級好吃。牛尾湯很很棒，一點都不油膩，清爽甘甜。總之難得一次名店體驗，感覺是不虛此行啦！

隈研吾認為建築該是「自然」的－所謂自然的建築即是連結場所、素材和地球環境的幸福關係的建築。所以隈研吾的建築使用過水、石、竹、土、木、和紙等讓人感到神奇的素材。

登米是個小地方，雖說離仙台不遠卻也要來回三小時車程外加2000￥的車資。這裡似乎有著深遠的能劇傳統，連展示室裡的婆婆都可以和我說上一大篇的能劇，而且是薪能劇。森舞台的所在位置正式名稱是「登米町伝統伝承館」，基地的一樓是間展示室，走上樓梯才能看到這個得到1997年日本建築学会賞受賞的小巧作品。

花了大半天時間去看一棟如此小巧能劇的舞台有什麼樂趣？我說不出來。但很高興自己有了這趟行程，因為如此才會在閱讀《自然的建築》時，更能體會隈研吾想表達的想法。

其實舞台本身並不特別，或者該說這樣的不特別才是他特別的地方。記得我第一眼看到這個作品時感受到的是疑惑，因為那建築的色澤、式樣讓我感覺它彷彿已經在這裡幾百年了，它不該是1996年才建成的啊。

隈研吾是個很厲害的作者，透過書寫我可以對於他的建築有更多的理解，但親自到作品的所在地拜訪則是讓理解立體了起來，建築果然要連結場所才能感受其獨一無二的幸福感哪。如果有機會我一定要到靜岡瞧瞧「水／ガラス(ゲストハウス)」！

這次的特展十分盛大，連當地的商店街都全力配合，街上全長滿了水玉點點！

二戰期間糧食缺乏，南瓜是日本人每天主要的食物，所以日本人對南瓜有特別的感情；在草間彌生的眼中，每個南瓜的條及形狀均不盡相同，其千變萬化的特點，也成了她的作品主題概念。

青森縣立美術館就在三內丸山的遺址旁，以往如果行程裡有美術館的話多半是因為建築師，這回不同，我完全是為了館裡的展覽而來，我的目的是奈良美智。只是沒想到這座美術館建築極簡、極美，純白的外觀忍不住讓人想像在大雪紛飛的冬季這是會是什麼模樣？

青森縣立美術館的鎮館之寶是奈良美智的青森犬，那雪白憂鬱的模樣早就深深刻印在我的腦海裡（雪白的美術館跟純白的青森犬也是絕配呢），終於有機會親眼目睹、近距離接觸可真是讓我心裡小鹿亂撞呢！

要跟青森犬相遇可是有機關的喲，得先爬上一座瞭望塔似的樓梯，來到屋頂，接著跟著戶外樓梯往上爬、轉彎，接著又往下走，到了地面再鑽進附近的小通道裡，九彎十八拐之後，冷不防的那巨大的身影就突然出現在我的眼前！

一直很著迷奈良美智的作品，他的作品很難界定。當然絕不是甜美的、溫馨的，但要說有多詭異也不至於，只是總有些疏離的、悲傷的情緒迷漫在他的作品裡。青森犬很特別的，那樣憂傷的模樣卻給人一種「療愈」的感受，不知道是不是因為他是「犬」－人類最忠實的好朋友的緣故？

如願以償的朝聖過後，沒想到兩天後居然在弘前與「青森犬二號」不期而遇。當天因為無意間隨手拿到的旅遊資訊裡居然冒出「青森犬二號」，因此打亂了原本預計的行程，累的半死才好不容易走到青森犬二號所在的紅磚倉庫。青森犬二號面對落日方向昂首站立，雖然不似青森犬一號的悲傷模樣，但我還是覺得他適合的是夕陽的餘光，也許是因為他所看守的紅磚倉庫早已沒了清早上工人們的喧嚷，這裡已是虛置的倉庫，正適合夕陽溫暖卻落寞的光線－好像青森犬二號更適合悲傷的表情呢。

蕪嶋神社是個位在太平洋邊上，一個叫做「鮫」的小漁港邊一個小小的神社。為什麼這樣一個名不見經傳的神社會在我的行程裡咧？雖然我一向是個能說善道的邪魔歪道（朋友說的），但對於這個景點我也只能說：「是我失心瘋！」

人如果碰到錢多半會失心瘋，這是蕪嶋神社之行給我的啟示。因為我偶然間讀到蕪嶋神社因為「蕪」在日文裡與「株」同音，而株乃日文的股票之意，所以很多日本人來這裡祈求股票大賺的報導便一心一意要到這裡買個御守給我家老弟當伴手禮，也不管這裡有我的天敵－討厭的動物們。

還好Jane有堅持，所以我們還是爬上了布滿鳥糞與海貓的階梯。如果是跟我的英文老師來，我們兩個大概會在看見海貓的那一刻掉頭就走吧？因為我們兩個一樣討厭動物、對小孩沒輒。所以有時候旅行的同伴也不能質地太相近，這樣可能會錯過很多「意外的驚喜」。

這裡的海貓真得很誇張，連飛都懶得飛，當我走過這些懶惰鬼的身邊時，他們頂多懶洋洋的移個兩小步意思一下，所以整個蕪嶋神社基本上就是覆滿了海鷗以及牠們的排泄物。我們抵達的時候也有神社的工作人員以及其他遊客，另一批上班族可是準備充分，還帶了傘來（我和Jane最勇敢啥也沒有就往上走！），興致勃勃的繞到神社後面看海、看海貓，還跟神社的人說：「すごいね！」不知道他說的厲害是誰厲害？海貓？神社？這裡的工作人員？還是跑來參觀的自己？

我最佩服在這裡工作的人，這種差事給我再多錢我也不做，我是說真的！每天在這樣的「環境」下工作，我會真瘋，跟海貓的關係可能就會變成：「不是你死就是我亡」的慘烈局面。

蕪嶋神社還真的是すごいね！列入我的東北怪異行程的一站可說是當之無愧啦！

 。我覺得奈良和京都最大的不同在於：京都的歷史痕跡在地面上，整個城市的風貌是當初平安京的延續，而奈良的歷史卻深埋於地下，不管是平城宮跡、飛鳥古墳等，因為遷都造成的斷層，明顯的呈現出地下地上兩個世界。拜訪平城宮遺跡讓我對這個城市有著與京都截然不同的情感。奈良不似京都，整天都有觀光巴士，卻讓人更有自助旅行的感覺。一大早出門，和一大群上學的學生同行，一路上看著不同年紀的學生依序上車下車，特別有那種超出日常生活的情緒。 

。遷都後的平城宮跡正如其名，如今只剩石塊地基的遺跡，雖然整理得十分乾淨，我驚訝於千年以前的人類就有如此規劃與能力，但仍不脫淒涼感覺，尤其是整車的學生早在抵達平城宮跡前全數下車，這站只有我跟朋友兩人下車。

在看過的漫畫書裡，奈良時代很不平靜，充滿了鬼神與死亡，也許是這個原因，奈良總給我憂鬱的想像，平城宮遺跡對我來說是一片不知所以的空白大地，但站在宮殿遺留的地基上，仍不得不佩服人類這樣的生物，這片廣大的土地上曾經居住超過十萬人，城市的概念在一千三百年前就已經在這裡具體呈現。

有酒、有書、有進進堂、有京都風景……這本小說超級合我的胃口，雖然朋友說：「不要因為有個愛喝酒的女主角就說這是本好書！」但是日本好酒這麼多，森見登美彥又寫得這麼活靈活現，即使不愛喝酒也會迷上京都吧！

第一章：春宵苦短，少女前進吧！－－宛如百鬼夜行的喝酒隊伍。

當初在誠品看上這本書是因為封面很有《絕望先生》的風格，可是第一章居然是《春宵苦短，少女前進吧！》這樣怪里怪氣的篇名，不過慢慢看下去，卻是越看越覺得有趣，尤其初夏夜晚、清風送爽的京都，一攤喝過一攤，身邊的人越來越多，什麼妖魔鬼怪全冒了出來，彷彿參加一場夏日夜晚的嘉年華會，而且完全不用擔心喝醉，這種感覺真是讓我羨慕極了…好吧，我承認，我真的是因為女主角很會喝酒而喜歡這本書。

我很喜歡喝日本的酒，所以每次去日本玩心裡就會盤算著要買什麼酒來喝。前回旅行中國與四國地區時，一路喝得開心，旅伴一時不察也加入「酒女」行列，結果旅程的後半段她卻是大過敏！我喜歡單純快樂的喝酒，所以看到這種隨心所欲、自由自在的快樂喝酒隊伍忍不住心嚮往之呢！

第二章：深海魚們－泅游於深不見底的古書海裡。

我常常覺得自己是一尾在書海裡浮浮沉沉的笨魚，所以當故事場景由初夏夜晚的喝酒趴轉到盛夏的「下鴨納涼舊書祭」時，又教我眼睛為之一亮。

對了，已經寫了這麼長一段還沒說清楚這本《春宵苦短，少女前進吧！》是個什麼樣的故事呢！基本上這是本描述一位京大宅男如何追求讓他一見鍾情的電波系學妹的故事，我想這種故事應該很多，但森見登美彥寫來真的不同，比方說宅男學長為了學妹跑到舊書市集偏偏遇到了「舊書市集大神」，這位舊書市集大神還露了一手，把學長在舊書市集上隨手翻過的書全連了起來，怎麼連？說故事：「福爾摩斯的作者柯南‧道爾寫了《失落的世界》是因為受了法國作家凡納爾（《海底二萬哩》的作者）的影響，凡納爾寫《桑道夫伯爵》則是因為尊敬大仲馬，日本翻譯大仲馬的《基督山恩仇記》的是黑岩淚香(中略)，谷崎潤一郎寫了《春寒》追悼渡邊溫，芥川龍之介在雜誌上批評此篇小說，之後自殺身亡，山田百閒則以此為靈感寫了《山高帽子》…」就像這樣把所有看起來毫無關聯的書串了起來，我很喜歡這種想法，因為很多時候我看書的模式很接近這樣的「連連看」。

第三章：方便主義如是說－戀愛主義的學園祭。

我以前唸的是美女如雲的名校，所以每年一到校慶，學校裡是人山人海，全是各方男生來朝聖的日子。但跟美女沾不上邊的我自然不會在美女都變天仙的日子裡出現，所以對我來說校慶倒像是「傳說」，就像森見登美彥描寫的神奇、怪異、荒誕、有趣的京大學園祭一般。還好我們學校校慶鐵定不會像書裡一般精采，不然我可要後悔了。不過森見登美彥倒是把男生那種怕被拒絕的心態描寫的絲絲入扣，真是超級有趣。

第四章：魔感冒戀愛感冒－糺の森的重要。

二○○六年的京都之行我無意的發現了下鴨神社。記得那天應該是從嵐山回到出町柳，在車站前休息時發現了前往下鴨神社的指示牌，於是和旅伴兩人「順便」去了下鴨神社，到下鴨神社前會先經過糺の森，我對那個森林十分印象深刻，因為走在那座森林裡時我真是毛骨悚然的，這麼說有點怪，不過那座森林有著讓人害怕的空氣密度，當時以為純粹是天色稍晚，又突然一頭栽進「森林」裡（真的是森林，因為樹木都非常的古老、高大、樹蔭濃密），沒有心理準備的緣故。不過看了第四章才發現也許糺の森裡真的有什麼呢！因為連森見登美彥都把它寫的那麼魔幻……

看《春宵苦短，少女前進吧！》的時候彷彿又在京都繞了一圈，看著主角們經過的地方，腦海裡就會浮現出拜訪過的風景，我想世上大概沒有哪個城市像京都這般有魔力吧？而且看完這本書的副作用是作夢都想到京都當學生呢！